Muitas pessoas saem de casa para assistir ao seu cantor ou banda favoritos simplesmente para vê-los de perto. Ao menos é isto o que diz o verdadeiro fã. Mas há os que queiram muito mais do que isto, pensando no show como a possibilidade de um grandioso espetáculo estrelado pelo artista.

Muitos cantores apostam em shows intimistas. Nada de grandes cenários, efeitos visuais ou efeitos especiais. Para muitos, voz e violão podem ser o “menu da noite” para conquistar o público. E esta atmosfera em que a plateia parece estar na casa do cantor, ouvindo-o cantar ao lado da lareira, parece dar certo. Para muitos espectadores, quanto mais à vontade o cantor está e se apresenta de forma comum e direta, melhor. É aí que reside a verdadeira beleza de seu talento: um show de simplicidade.

Outros artistas investem em shows com estruturas monstruosas. Obviamente tudo deve ser pensado levando-se em conta o local da apresentação. Em um local muito grande ou muito aberto, para milhares de pessoas, tais aparatos se fazem bastante necessários para criar um impacto que vá além da música em si.

Grandes telões, projeções…a tecnologia do LED de alta definição permite ao público assistir todos os detalhes de seu show favorito, com muita modernidade. Há palcos que se movimentam, fogos de artificio, cabos de aço que elevam os componentes da banda sobre o palco. O público assiste, estagnado, a um show que pode ser considerado um inesquecível espetáculo de luz, cores, sons e formas. Para alguns espectadores isto é o que se espera de uma apresentação: um show do inusitado, do elemento surpresa, da novidade que encanta os olhos e os ouvidos.

Como o “show não pode parar”, que nossos ídolos sempre possam nos brindar e emocionar com suas apresentações pequenas ou grandes, simples ou sofisticadas, impressionantes ou não. Mas que sejam, sobretudo, um show de originalidade, cada um com a sua arte, que afinal nos conquistou !
Fotos: Divulgação

Seria possível afirmar que antigamente ir ao cinema era um passeio pouco confortável? As poltronas não eram macias, os cinemas não estavam situados em shoppings centers, era preciso chegar antes para comprar o ingresso, não havia uma bomboniere com diversas e variadas opções de itens para serem degustados enquanto se assistia o seu filme predileto. O carro era estacionado em algum lugar na rua, a pipoca vinha do pipoqueiro da esquina e grandes cortinas dividiam a sala de cinema do pequeno hall para fora, o sonho da realidade. Mas era ou não era um passeio inesquecível?!

Hoje os cinemas estão melhor localizados, permitem estacionar com todo o conforto, comprar o ingresso pela internet ou nos totens de atendimento ao lado da bilheteria e deliciar-se com a pipoca em tamanhos diversos e com as várias guloseimas que nos aguardam atrás dos balcões de vidro de um hall enorme.

Pode-se optar por assistir à sessão com o conforto das poltronas básicas ou escolher as salas com poltronas super confortáveis, que reclinam. Estas salas são menores, mais intimistas. Quem opta por uma assim tem um bilheteria e bomboniere exclusivas, além é claro, de todo o luxo destas salas, nas quais são investidas milhões de Reais para a montagem. A tela de projeção também é maior, para que não se perca nenhum detalhe do filme.

As poltronas numeradas, presentes em muitos cinemas, também chegaram para tornar as acomodações mais fáceis. Não é preciso chegar tão antes do início do filme para pegar um bom lugar para assisti-lo. É possível escolher a fileira e a poltrona para acompanhar seu filme favorito como se fosse assistir a um espetáculo de teatro ou a um concerto. Há espaço de fácil acesso também para os deficientes com suas cadeiras de rodas e outros assentos preferenciais.

Bebês e crianças com suas mães têm uma sessão especial para eles, com ar condicionado mais leve, iluminação mais clara e som mais baixo.

O cinema de hoje pode ser considerado o local ideal para um bom filme, para qualquer tipo de público.

Algumas redes vêm trazendo sessões de filmes clássicos, como A Noviça Rebelde, E o Vento Levou…Como é bom reviver! Para os nostálgicos, esta é uma boa oportunidade de voltar um pouco no tempo. Só não é possível “ainda” trazer de volta o pipoqueiro da esquina…

Imagens: Divulgação

Existem alguns seriados humorísticos de TV que repercutem de uma maneira especial devido a um fator muito importante: a plateia. Pela própria dinâmica do texto e a característica dos personagens, um programa de comédia gravado ao vivo, com os espectadores assistindo e interagindo, torna-se muito mais interessante.

A famosa Família Trapo, programa humorístico da década de 60, criado por Jô Soares, agradou em cheio os telespectadores com as aventuras de Bronco, interpretado por Ronald Golias, ao lado de Renata Fronzi, Ottelo Zeloni, Jô Soares, Ricardo Corte Real e Cidinha Campos. Exibido pela Record de 67 a 71, o seriado era ainda em preto e branco.

De 87 a 90 pela Bandeirantes ia ao ar o seriado Bronco – ainda protagonizado por Golias – e uma reaposta de sucesso da Família Trapo. Bronco contava ainda com nomes como Nair Bello, Renata Fronzi e Anselmo Vasconcelos, entre outros. O seriado teve participações de Sandra Annenberg e Agnaldo Rayol.

Os anos se passaram e o estilo de seriado humorístico gravado ao vivo voltou a fazer sucesso. Um exemplo clássico foi o programa Sai de Baixo, exibido de 96 a 2002. Gravado ao vivo no Teatro Procópio Ferreira, em SP, ia ao ar aos domingos na Globo.

Com Miguel Falabella, Marisa Orth, Luis Gustavo, Tom Cavalcante, Claudia Gimenez, Aracy Balabanian, Claudia Rodrigues e Marcia Cabrita, tinha o foco nos atores e também na reação da plateia. Para matar as saudades dos telespectadores, o seriado teve 4 episódios inéditos gravados com o elenco original, exibidos pelo Canal Viva, em 2013.

O programa Toma Lá Da Cá, exibido de 2007 a 2009, reuniu Miguel Falabella e Marisa Orth – par protagonista de Sai de Baixo – em um novo trabalho, ao lado de nomes como Diogo Vilella e Adriana Esteves e também seguia a linha de um programa de comédia com participação de plateia ao vivo.

Um exemplo mais recente é o programa Vai que Cola, exibido pelo Multishow, desde 2013. Com cenário completo e giratório, que permite que a história aconteça em diversos ambientes, a atração também inovou ao trazer uma gama maior de personagens ao seriado, alguns interpretados por humoristas, como Paulo Gustavo, Samantha Schmutz, Fernando Caruso, Marcelo Medici e Cacau Protásio.

Mais humor, por favor! No palco e na TV!

Fotos: Divulgação

Alguns são de Ação, Drama, Comédia, Animação, Romance, Ficção, Terror…

Os enredos são concisos, porém não deixam de ser muito interessantes. Mostram que em um curto espaço de tempo é possível contar uma história e passar uma mensagem.

Produtores de todas as partes do mundo aventuram-se no gênero dos curta-metragens. Para os que gostam da produção e direção de filmes, os curtas proporcionam uma experiência para que se tome contato com os desafios e conquistas da área do cinema.

Os artistas que conhecemos dos longas dificilmente serão vistos em curtas. Os filmes de pequena duração geralmente trazem novos rostos. Para os atores iniciantes, os curtas são uma boa oportunidade de iniciar na carreira e aprender a trabalhar em equipe.

Assim como os longas, os curta-metragens envolvem um grupo de pessoas responsáveis por direção, iluminação, cenografia, produção, trilha sonora, maquiagem, figurino, etc.

O site Short of the Week reúne curtas de diversas partes do mundo – inclusive do Brasil – e de diversos gêneros. A página na web acredita que a internet seja uma ótima ferramenta para exibição deste tipo de filme. O espaço também busca incentivar novos produtores, lembrando que a criatividade deve ser o principal impulso para começar. E de fato, tudo começa com uma boa ideia!

O site está no endereço shortoftheweek.com. Que tal assistir a um curta agora?

Foto: Divulgação

Os musicais em homenagem a artistas geralmente envolvem um trabalho de pesquisa, de concepção musical,  preparação de atores, cenografia e figurino. Tudo para levar ao público um resultado fiel e emocionante.

Cazuza foi homenageado no palco no musical “Cazuza – Pro Dia Nascer Feliz”. O espetáculo reuniu os maiores clássicos do cantor e compositor, morto em 1990, desde a sua época como integrante do grupo Barão Vermelho, até sua carreira solo, interpretando “Brasil”, “O Tempo Não Para”, “Exagerado”, “Faz parte do meu show”, etc.

O espetáculo “Todos os musicais de Chico Buarque em 90 Minutos” fez uma homenagem ao artista da MPB nos palcos, reunindo músicas compostas pelo cantor para peças teatrais, como “Dona Flor e Seus Dois Maridos” e “Ópera do Malandro”. Uma homenagem que veio de encontro aos 70 anos deste artista tão querido pelo público brasileiro.

O musical “Tim Maia – Vale Tudo” já teve Thiago Abravanel no elenco e retomou a história deste ídolo irreverente e que também deixou saudades, ao interpretar canções como “Primavera”, “Não quero dinheiro, só quero amar” e “Vale Tudo”.

O musical “Deixa Clarear” é mais um exemplo de homenagem nos palcos. A montagem reviveu o legado de Clara Nunes, com canções famosas como “Morena de Angola”, “O Mar Serenou”, “Na Linha do mar”, etc.

Já o espetáculo “Ivan Lins em cena” inspirou-se na história e trabalho do cantor e compositor para esta montagem, baseada na parceria de Ivan Lins e Vitor Martins. O público relembra canções consagradas, como “Começar de Novo”, “Lembra de Mim”, “Novo Tempo”, “Vieste”, entre outras.

Belas homenagens a grandes artistas. E homenagens que revelam também novos artistas e talentos. O reconhecimento do trabalho daqueles que encantaram e ainda encantam, fizeram sonhar e se emocionar. Que o aplauso recaia sobre todos eles!

Fotos: Leo Aversa, Claudio Erlichman e divulgação